SENDAS DEL ARTE TE PRESENTA A DANIEL JIMENEZ

Daniel ya está solidariamente reconocido por sus obras monumentales de gran importancia urbana y por el arte mayor que es lo que  trasciende la disputa del momento y del lugar.

 Pienso que la obra de Daniel Jimenez está ya sancionada por el juicio del tiempo y de la historia ya que hoy asistimos en estas hermosas obras, a un proceso evolutivo de un fervor digno, el de un artista que trabaja movido por una inquietud que dice mucho a su favor pues en cada una de sus nuevas propuestas amplía los horizontes de su visión estética.

Estas obras que forman parte de su abundante producción aseguran que él tiene las necesarias facultades creativas, poderoso dominio de oficio, sensibilidad y suficiente juicio crítico para conquistar nuevos ámbitos de libertad por la producción artística de alto nivel.

Daniel Jiménez que desde el Este mendocino  ha dedicado su vida a hacer lo que más le gusta nos cuenta que  las épocas difíciles no fueron grandes obstáculos a la hora de poner pasión en lo que siempre quiso hacer.

 Ha participado como expositor en varias ferias y encuentros en la provincia de Mendoza y de encuentros plástico entre la UNC y la UNAM de México. Se ha desempeñado como escenógrafo en varias fiestas de la vendimia en San Martín y Rivadavia. 

También, ha realizado diversos murales entre los cuales se destaca el de la Casa de la Cultura de San Martín.

 

Su arte no tiene límites: participó de la ambientación de la película “Siete años en el Tíbet” en San Martín.

Comenzó la Facultad de Artes Plásticas en la Universidad Nacional de Cuyo en el 84;  empezó a trabajar desde muy joven dando clases en talleres culturales, fue entonces que siguió la carrera docente durante 15 años.

Pero hace más de cinco años que encontró lo que le gusta mucho hacer, la escultura, donde su mayor desafío se llamó  Juan Pablo II, fue su primer obra grande, esta obra fue el puntapié a la gran carrera escultórica.

Luego de Juan Pablo II siguieron sus  grandes creatividades como lo fue Eva Perón y Juan Domingo Perón, también realizó un montón de obras pequeñas, cerca de 1500 esculturas de las cuales algunas se encuentran en instituciones de nuestra provincia y otras están distribuidas por Buenos Aires, Córdoba, Chile, España y Estados Unidos.

 Es importante destacar la obra que más ha impactado en la sociedad que fue Friso a la memoria la misma se encuentra frente a Tribunales Federales en la calles España casi Pedro Molina.

 
También llevó a cabo un importante proyecto con otra línea de trabajo, dejando de lado lo religioso, lo político y dedicándose más a lo histórico cultural  emprendió una gran creación, el busto al General San Martín, allí pudo vivenciar sensaciones muy fuertes tales como el momento en que los propios granaderos de la Casa de Gobierno lo recibieran y lo acompañaran hasta llegar al Coloso de América, nuestro Aconcagua fue ese instante la gran satisfacción de esa valiosa pieza.

Sin imaginarse que esta carrera lo iba a llevar hasta acá le agradece a Dios haber elegido la escultura ya que es lo que más le apasiona.

 

Sendas del Arte los invita a conocer a L A L O

L A L O

Aprendí que se juega por lo que uno es, no por lo que se da..

Sendas del Arte los invita a conocer a Lalo, quién nació en Buenos Aires en 1977, actualmente vive en Colegiales, donde posee su casa de 1915, que con mucho sacrificio y trabajo duro fue convirtiéndola  en galería, restaurante y lugar de aprendizaje, es  decir un hermoso multiespacio.

Cálido es el encuentro entre Lalo y sus pinturas, sus papeles y sus elementos que le dan forma a sus esculturas¨.

Los papeles esperan que el alma de Lalo los posea y los penetre con la fuerza de la forma y el color. Así se van resolviendo enigmas que quedan en la plasmación superadora de cada encuentro.

Hay libertad, hay vuelo, hay sueños, a veces hay dolor. Allí, en sus pinturas se respira magia, el juego de la magia de a dos (él y su obra), las imágenes juegan libremente ante los ojos y ríen en el descreimiento, como un hechicero ante el estupor que crea su encanto, la pintura disfruta de aunque nadie lo vea.

Lalo en el juego del encuentro, sacia la imagen como un mago. La llena de elementos ricos en expresión y al final hay siempre miradas y rostros que laten cuando culmina la recreación.

Sabedor innato de la comunicación, delega a cada cuadro la danza que provoca el encuentro del pincel con el hacedor. Donde ambos juegan siguiendo un destino inexorable.

Personalidad joven, con brillante futuro no solo en el arte visual sino tambien en el arte culinario con brillante futuro que hoy hace visible aquello que esta más allá de lo invisible, su alma talentosa, paleta interior, su ser.

Lalo es autodidacta, descubre su talento desde muy niño a muy corta edad, a penas 9 años empieza con sus primeros trazos ya pretendidos por sus primeras educadoras, en una anécdota cuenta que una vez una maestra quiso quedarse con una de sus primeras pinturas.

  

Hoy Lalo tiene la convicción de que ¨el arte es un sentimiento que nace y se siente¨..

Su mayor obra de arte se llama Uma, un ser maravilloso que acompaña al artista en todas sus labores, fiel a los colores  y a sus sabores. 

Lalo piensa que el arte, uno lo respira desde lo más profundo y que es la simpleza del humano la realidad de un artista; es morir viviendo lo irreconocible de ser humanamente hombre... es por este pensamiento que se integró a un gran proyecto donde la felicidad está en el tránsito y no en el destino, quizás una frase trillada, pero nunca mejor aplicada que en la propuesta  "Pinta Argentina"  un proyecto educativo, socio cultural que procura, a través de la creación de espacios para la expresión artística, una mayor inclusión de los niños discapacitados, acá el artista dijo presente y colaboró con el grupo desde su punto de vista artístico acá lo podemos escuchar en una nota periodística que invitaba a la gente de Santiago del Estero a sumarse a tan maravillosa experiencia.

El arte es una sanación de las personas, a través de la imagen e una identidad todos somos diferentes.